こぶしの出し方・練習方法｜歌の中での瞬間的なビブラート

今回は歌のテクニックとして使われる「こぶし」について書いてきたいと思います。

特に演歌や民謡には必須のテクニックですが、カラオケの採点項目にも入っているので一度は聞いたことがあるという人も多いはずです。

今回はそんな「こぶし」について書いていきたいと思います。

「こぶし」とは

こぶしとは簡潔にいうと「瞬間的に音程を揺らす」ことです。

もっとわかりやすいニュアンスで言うと、「瞬間的にビブラートをかける」ことです。

余計にわかりにくくなってしまったかもしれませんね。

でもこの「瞬間的にビブラートをかける」と言うニュアンスは「こぶし」を使う上でとても重要な意識なのです。

通常のビブラートについての記事はこちらにあるので、興味のある方は読んでみてください。

ビブラートの練習方法｜出し方は？喉を使う？横隔膜を使う？

「こぶし」と「ビブラート」の違い

具体的に説明します。

こぶしの練習方法

良い「こぶし」とは

こぶしは瞬間的な音程の上下です。この定義に当てはまれば、なんでもこぶしになるのですが一流のこぶしは本当に芸術的です。

と言うのが「良いこぶし」のように思えます。

まずはこぶしを入れる前後のピッチ感が正確であればあるほどこぶしが活きてきます。

さらに、そのこぶしを入れる時間が短ければ短いほど（音程を切り替えるスピードが速い）に音楽的に綺麗に聞こえるこぶしのように感じます。

結局これを可能にするのは、喉が柔らかくてピッチ感に優れている人＝歌唱力がある人と言うことになるのですね。

島唄や民謡特有のこぶし

最後に島唄や民謡特有のこぶしについて書いておきます。

島唄・民謡のこぶしは原理は変わらないのですが、音程を揺らした先の声を裏声（ファルセット）にするという高レベルなこぶしです。

瞬間的に音程と一緒に声の種類も切り替えてしまうのです。ファルセットへの切り替えが相当うまくないとできない芸当です。

これに関しては地声と裏声の交互発声の練習がいいでしょう。地声と裏声の交互発声の練習について詳しくはこちらの記事にまとめています。

興味にある方はぜひ読んでみてください。